Hoy hablaremos de uno de los elementos más importantes que como productora tenemos que tener en cuenta en el desarrollo y sobre todo en la parte inicial de la producción de una película, corto, incluso publicidad: EL STORYBOARD o guion gráfico.
¿Qué es el storyboard?
Es el conjunto de ilustraciones presentadas de forma secuencial. Tiene el objetivo de servir de guía para entender una historia. Ayuda a previsualizar una animación o planificar la estructura de una película.
Es básicamente una serie de viñetas que se ordenan conforme a una narración previa. Se utiliza como planificación gráfica, como documento organizador de las secuencias, escenas y planos. Aquí ya visualizamos el tipo de encuadre y ángulo de visión que se va a utilizar.
Origen del storyboard
Surge a finales de los años 20 y principios de la década de 1930, cuando Walt Disney. La productora comenzó a usarlos para facilitar la tarea de los animadores del estudio.
Estos bocetos se colgaban en la pared del estudio para ayudar a comunicar ideas sobre la historia a los animadores en la preproducción de sus primeros cortometrajes (Steamboat Willie o Los tres cerditos)
Desde ese momento, otras compañías cinematográficas copiaron este método para llevar a cabo sus producciones. A día de hoy, es un elemento totalmente indispensable en infinidad de rodajes. Y es que, además de en películas, los storyboards se usan en videoclips, en videos corporativos e incluso en cinemáticas de videojuegos.
¿Para qué se hace un storyboard?
La elaboración de un storyboard está conectada al uso que queremos darle como productora: en publicidad a menudo es mucho más general para que el director y el productor aporten con su talento y enriquezcan la filmación, mientras que en cine es mucho más técnico y elaborado para que sirva de guía a cada miembro del equipo de trabajo.
Tipos de Storyboard
Podemos encontrar storyboards llenos de color o en blanco y negro. También tenemos storyboards colmados de detalles o simplemente con trazos que esbozan una idea de figuras.
¿Cuáles son las características principales de un storyboard?
El storyboard está formado por viñetas o cuadros en los que se dibujan las imágenes más importantes de la
acción. Estas imágenes corresponden a planos o tomas específicas de cada escena, determinados por el realizador del storyboard con base en emplazamientos o posiciones de cámara específicos.
Esto significa que el dibujante debe de poseer un conocimiento básico del lenguaje visual de cine y televisión, en lo referente a planos, emplazamientos y movimientos de cámara. Existen infinidad de variantes en la ordenación de las viñetas. Algunos storyboards se leen de arriba hacia abajo; otros presentan una lectura de izquierda a derecha, lo recomendable es diseñarlo tomando en cuenta que la cultura occidental nos ha acostumbrado a leer de
izquierda a derecha y de arriba hacia abajo.
Debajo de cada viñeta se escribe brevemente información como número de la escena, identificación de la escena, número del plano o imagen dentro de la escena, breve descripción del audio ( diálogo, música y/o sonidos). Así mimos, observaciones técnicas, entre una viñeta y otra, se indica la manera en que se dara la transición entre imágenes.
Entonces, ¿Qué debemos añadir en ese storyboard?
- En primer lugar, añadimos el número de secuencia la escena y el plano.
- Así mismo, pondremos el movimiento o efecto de la cámara. Nos ayuda a ver en términos visuales, la acción de cada escena que se presenta.
- Cada dibujo va acompañado de un comentario descriptivo de la acción, narración o diálogo.
- El producto final es muy parecido a una tira cómica, con viñetas individuales que presentan las
imágenes importantes del desarrollo de la historia.
¿Cómo se hace entonces el storyboard?
Para hacer un storyboard hay que contar previamente con un guion. A la hora de elaborarlo partiremos siempre de un texto que funcione como una guía que debemos seguir.
A la hora de crear el storyboard no es necesario ser muy detallistas. El storyboard se compone de bocetos rápidos y simples de forma que el resto del equipo de rodaje pueda entenderlo con facilidad. Además, podemos añadir una breve descripción debajo de cada plano en la que incluir diferentes indicaciones, frases de los personajes, movimientos de cámara, etc.
Ventajas del storyboard
Mejor comunicación entre el equipo, ya que al ver el guion visualmente se entiende mejor. Nos proporciona un ahorro de tiempo. Se reduce el tiempo en el procesamiento de información. Así mismo, no da ahorro económico y evitaremos errores técnicos y por tanto reduciremos gastos. Finalmente, no asegura la continuidad del proyecto. Tener un guion gráfico nos genera confianza y seguridad en la continuidad del proyecto; porque cada viñeta define las localizaciones, movimientos y ejes de la historia. Está todo definido.
Así que ya sabes, como productora, cuando vayas a encarar un nuevo proyecto, no dejes de lado la elaboración de tu storyboard que te facilitará mucho el trabajo y la producción de dicho proyecto.
Fuentes:
https://yumagic.com/que-es-y-como-se-crea-un-storyboard/
https://www.ugr.es/~ahorno/STA.pdf
https://soydecine.com/storyboard-que-es-y-como-se-hace/#Storyboard_Ejemplos