Si quieres presentar un proyecto a una productora y te vas a embarcar en la ardua pero emocionante tarea de escribir un guion, desde milyunahistorias queremos hablarte de un elemento muy importante por el que empezar: LA ESTRUCTURA NARRATIVA. Vamos a hablar sobre qué es, en qué se divide y como podemos apoyarnos en ella para hacer de nuestro guion, algo interesante.
¿Qué es la estructura narrativa?
La estructura narrativa de un guion es LA BASE. Es como el esqueleto que sostiene todo el entramado del guion. Es aquello en lo que debemos apoyarnos para que nuestro guion tenga una linea y un sentido.
Es algo creado con la intención de poder narrar una historia con coherencia
Existen varias formas de orientar la estructura de un guion. Nosotros nos vamos a centrar en dos: Una que nos servirá para escribir largometrajes y otra más sencilla para escribir cortometrajes.
La estructura clásica (Los tres actos)
Esta se basa en la estructura que todos conocemos de una historia:
- Planteamiento
- Confrontación ó conflicto
- Resolución o desenlace
Estas tres fases se encontrarian dentro de lo que sería el principio, el medio y el final de la historia (Primero, segundo y tercer acto). Esta estructura más básica está planteada para un largometraje de unos 120 minutos de duración. Esta estructura narrativa en tres actos se conoce como «el paradigma de los tres actos» concepto narrativo que ya planteó en su momento el propio Aristóteles. Ha sido empleada durante siglos por escritores y narradores, sin embargo fue el guionista estadounidense Syd Field, quien actualizó este concepto para la escritura de guiones modernos, y definió un modelo para poder estructurar cualquier historia.
Como ya hemos dicho, esta estructura consta de tres partes, que contienen dos acontecimientos o puntos de giro, (uno al final del primer acto y otro al final del segundo) que hacen cambiar la historia de dirección y definen el camino del personaje. Pero vamos a ver cómo se conforman cada una de estar tres partes
1. El planteamiento
Duración: 30 paginas del guión (30 minutos del metraje)
Aquí es dónde comienza la historia y se plantea todo. Se nos presenta el lugar, a los personajes y las relaciones entre ellos. Ya se nos plantea quien es el protagonista y qué circunstancias le rodean. Conocemos también a otros personajes secundarios. El objetivo de esto es crear la atmósfera adecuada para poner en contexto al espectador y poder generar un detonante. El detonante es el suceso que atrapa tu atención y estimula tu curiosidad.
Este detonante será lo que de inicio al conflicto, por lo que su aparición se da (mas o menos) hacia el final del primer acto. Aquí es donde se da el primer punto de giro de la historia: sucede algo que lo cambia todo y hace que la historia tome otra dirección. Es como el salto a la siguiente pantalla del videojuego que nos dará la entrada segundo nivel (acto dos).
2. La confrontación ó conflicto
Duración: 60 páginas del guion (aprox.) (60 minutos del metraje)
Este es el acto más largo. Aquí se desarrollan las relaciones entre los personajes a la vez que el protagonista intenta alcanzar el objetivo establecido en el primer punto de giro, pero constantemente surgen nuevos conflictos que le impiden lograrlo. Hay una lucha entre protagonista y antagonista. El protagonista falla en su propósito una y otra vez hasta que de nuevo se produce un segundo punto de giro: otro suceso importante que lo cambia todo.
Es en este punto donde el protagonista toma consciencia de sí mismo y se da cuenta de que nada de lo que ha hecho hasta ese momento ha funcionado. Se ve obligado a elaborar un nuevo plan y a enfrentase de forma definitiva al antagonista (que a veces puede ser incluso él mismo). Esto nos da la moneda para pasar al siguiente nivel: lo que da paso al tercer acto.
3. La resolución o el desenlace
Duración: 30 paginas del guion (30 minutos del metraje)
La trama sigue la dirección establecida en el segundo punto de giro. Todo sigue su camino hacia el clímax final. Aquí las fuerzas protagonistas y antagonistas chocan de forma definitiva para dar paso a la calma revelando un vencedor. En este tercer acto el protagonista sigue un plan que cree que le va a funcionar, y tal vez lo haga, pero, por lo general, no de la forma que espera.
Y así, se cerraría nuestra historia. Ya conocemos como funciona la estructura básica de tres actos que siguen la mayoría de las historias. Sin embargo, no vamos a terminar aquí. Vamos a hablar de otro planteamiento de escritura narrativa, aplicable sobre todo a la escritura de guiones para cortometrajes. Lo que se conoce como la estructura narrativa de Todorov
La estructura de Todorov (Las cinco etapas)
El modelo de escritura del filósofo franco-búlgaro Tzvetan Todorov es más práctico y polivalente que el de Syd Field. Todorov se dio cuenta de que la mayoría de películas siguen un patrón narrativo que pasa por 5 etapas. Estas son el equilibrio, el desequilibrio, el reconocimiento del desequilibrio, la restitución y de nuevo el equilibrio. Veamos en qué consiste cada una de ellas.
1. El equilibrio
Es el punto de partida de la teoría. Esta etapa se encuentra al comienzo de la obra, donde se presenta un mundo en estado de equilibrio. Todo es como debe ser y la vida de los personajes es normal.
2. El desequilibrio
Es la etapa de ruptura del equilibrio. El mundo de los personajes se ve alterado por un evento que lo empuja al desequilibrio haciendo que éstos reaccionen.
3. El reconocimiento
Se viene una etapa de reconocimiento donde los personajes reconocen el suceso o evento que perturbó el equilibrio de su mundo y comienzan una búsqueda para restaurarlo.
4. La restitución
La etapa de restitución. La narrativa en la que el protagonista intenta reparar el daño de la disrupción que se produjo en su mundo.
5. El nuevo equilibrio
Aquí es donde se cierra el círculo. Se alcanza un nuevo equilibrio en el que el mundo de los personajes, aunque no es exactamente el mismo que antes, vuelve a estar de nuevo en paz.
Muchos guiones entran también en giros más entramados y complicados del guion. E incluso muchas veces estos mismos pueden saltarse alguna fase, o modificarla. Sea cual sea el tipo de historia que quieras contar, piensa que siempre puedes contar con ambos tipos de estructuras. Así que si estás pensando en empezar a escribir, te animamos a que tomes estos ejemplos como referencias y puntos de partida por los que empezar.
¡Que fluya la imaginación!
Fuente: