Productora audiovisual: pasos del videomarketing

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En nuestro post anterior, estuvimos hablando del videomarketing y de la importancia de este mismo para crear videos que nos ayuden a impulsar nuestro negocio y llevarlo a otro nivel, con el fin de que llegue al mayor numero de personas posibles. Hoy, desde milyunahistorias hablaremos de los pasos que como productora tendremos que tener en cuenta para crear un video perfecto. Así que toma nota y vamos manos a la obra.

PASOS PARA HACER UN VIDEO PARA TU NEGOCIO PERFECTO

1. Planifica tu video

Productora audiovisual: pasos del videomarketingPlanificar nuestro video consiste en entender, en primer lugar, a quien va dirigido dicho video y qué mensaje le queremos transmitir. Por eso, primeramente, es importante reunirse con el equipo para pensar objetivos y tomar decisiones. Una conversación sobre el propósito que quieres que tenga tu video: ¿por qué quieres hacerlo?.

Te puede ayudar pensar a qué tipo de buyer persona te diriges y que reacción esperas de los espectadores. Cuándo es la fecha límite en qué tiene que estar dicho video. Hacer un buen presupuesto y ver cuales son los requerimientos creativos.

2. Haz tu guion

Luego de la planificación es momento de escribir un guion para tu video. La mayor parte de los videos de cualquier marca o negocio necesitan un guion. Sin él, corres el riesgo de hacer un video aburrido, poco ordenado y muy largo. Además deberás editar más de lo que habías contemplado. Empieza a escribir tu guion con una estructura sencilla. Haz una lista de toda la información clave y ordénala de manera lógica.

3. Gestiona tus recursos

Puede parecer obvio, pero muchas estrategias de video marketing fracasan porque las empresas no son realistas respecto a sus capacidades. Por ello, es deseable que conozcas las habilidades de tu equipo y los recursos con los que cuentan. Solo así podrás comenzar a darle forma a tus ideas. 

4. Simplifica todo lo que puedas los contenidos

Productora audiovisual: pasos del videomarketingLos videos deben ser relajados, claros y conversacionales. Evita utilizar estructuras gramaticales complejas. Conecta con tu audiencia al usar la primera persona y mantén un lenguaje conciso, pero evita tecnicismos y las palabras de moda. La mayoría de videos suelen ser breves, mucho más de lo que puedes pensar. Puedes usar una calculadora de palabras a minutos para revisar la extensión conforme escribes y editas. Por ejemplo, un guion de 350 palabras equivale a un video que dura aproximadamente 2 minutos.

Te recomendamos organizar una sesión de lectura de tu guion, antes que empieces a grabar para que te anticipes a los problemas que surjan al leer el guion y pulas el tono y el volumen de voz.

5. Elige tu equipo de grabación

Productora audiovisual: pasos del videomarketingComo ya hemos dicho antes, la clave está en simplificar. Y esta simplificación puede venir incluso de elegir bien el equipo con el que queremos grabar. Hay muchos videos publicitarios que se han grabado con Iphones de gran calidad. Pero para ello, es importante estudiar y conocer bien el equipo que vas a usar para adaptarlo al estilo de video que tienes pensado hacer.

Una vez que conozcas bien el equipo de grabación, llega el momento de configurarlo. Esta configuración consiste en fijarte bien en elementos como:

  • Cuadros por segundo: Una de las personalizaciones más básicas tiene que ver con la cantidad de cuadros por segundo (frames per second «fps») que detecta tu cámara al grabar. Normalmente se encuentra entre 24 o 30 cuadros o fotogramas por segundo. Los expertos en video normalmente eligen los 24 fps para obtener un estilo más cinematográfico, mientras que con 30 fps consigues un estilo más común, ideal para los videos transmitidos en vivo.

  • Apertura: Este concepto se refiere a las dimensiones de apertura de la lente. Así como el ojo humano tiene distintos grados de apertura, una lente puede abrir y cerrarse para controlar la cantidad de luz que llega hasta el sensor. La apertura se mide con base en pasos o f-stops. Cuanto más pequeño sea el paso o número de f-stop, más se abrirá la lente; y viceversa: cuanto más grande sea el número f-stop o paso, más se cerrará la lente.
  • Enfoque: El enfoque definitivamente es un elemento importante al grabar. Con una cámara réflex tendrás la opción de grabar con enfoque automático o manual. Sin embargo, el enfoque automático no es la opción más adecuada, mejor cambia la lente a enfoque manual y utiliza los botones de (+) y (-) para alargar el panorama y acercarte hacia el rostro de tu personaje principal. Después ajusta el enfoque de la cámara. Para grabar en una locación fija (algo que querrías en una entrevista, por ejemplo) asegúrate de que las pestañas de la persona en cuestión estén enfocadas. De esa manera, podrás tener la certeza de que tu toma es clara y exacta.
6. Organiza tu estudio de grabación

Los gastos pueden aumentar muy rápido cuando comienzas a construir el estudio dentro de tu oficina. No solo necesitarás una cámara, también requerirás trípodes, luces, micrófonos y otros elementos para mejorar la calidad de grabación.

Haz las cosas con calma. Hay opciones eficaces y económicas, así como trucos que puedes hacer para asegurarte de que los videos luzcan con la calidad adecuada, sin que todo el presupuesto del departamento de marketing se destine a las compras para un estudio.

7. Elije bien y prepara tu talento

Tendrás suerte si cuentas con actores con experiencia y confianza ante las cámaras. Tener talento profesional para hacer videos es un recurso escaso, pero con un poco de entrenamiento cualquiera puede pasar con éxito delante de la cámara. Recuerda que no importa si es el primer video o el número veinte: estar frente a una cámara no es sencillo. Agenda la grabación con tiempo suficiente y dale a tu talento el guion previamente.

8. Diseña las tomas

Hay algunas películas que son hermosas y que no lo son por su historia ni las locaciones. Hay escenas que pueden grabarse en los sets más lúgubres, pero que de algún modo tienen tomas perfectas. Si todavía no tienes experiencia en el manejo de una cámara, no te preocupes. Hay cosas que puedes hacer durante el momento de la filmación para mejorar tus tomas y hay cosas que puedes hacer en el momento de la edición. Veamos cómo crear material impactante mientras tienes la cámara en mano.

9. Respalda, organiza el material

Productora audiovisual: pasos del videomarketingNo es una mentira que más de una vez nos hemos llevado algun susto porque se nos han extraviado algún que otro video del material grabado. Es por ello que tener un respaldo y una buena organización de todo nuestro material es super importante. Esta pequeña acción puede salvar todo tu proyecto. Invierte en un disco duro externo; estos dispositivos tienen una amplia variedad de tamaños y opciones de puerto conector.

En tu disco duro externo debes crear una carpeta para cada proyecto y en él debes tener una serie de carpetas internas para almacenar el material de video, el audio, diseños adicionales y más elementos necesarios para crear el proyecto final. También te conviene crear una carpeta plantilla que contenga todas las subcarpetas necesarias para cada proyecto, pues así solo deberás copiar, pegar y renombrar cada vez que inicies uno nuevo. Puedes tomar la imagen que te dejamos a continuación como un ejemplo de la carpeta plantilla.

10. Toca editar

Ahora llegó el momento de editar. Afortunadamente hay muchas opciones para edición de video que son de uso sencillo, para múltiples sistemas operativos y con distintas posibilidades de presupuesto. Hay incluso programas gratuitos y aplicaciones móviles, así que vamos a revisarlas para que elijas la que mejor se adapte a tus necesidades. Entre los muchos programas de edición que podemos encontrar, te recomendamos programas como Apple IMOVIE o Adobe premiere pro. Son de pago, pero es una inversión que merece la pena si quieres conseguir el resultado deseado. Dentro de esta fase nos tocaria añadir elementos como la música y proceder a hacer las grabaciones en OFF.

La voz en off suele ser la narración del video y normalmente la realiza una persona que no aparece delante de la cámara. Estas voces son una herramienta efectiva que puede ayudarte a hacer tu contenido más confiable, emocional y fluido. A continuación, te dejamos algunos consejos para que sea más sencillo capturar el audio de las voces narradoras

Es un proceso largo y al que hay que dedicarle tiempo, pero piensa en que con esfuerzo y paciencia, acabarás consiguiendo los resultados deseados.

Fuentes:

https://blog.hubspot.es/marketing/video-marketing